für Künstler:innen essentiell ?
wenn ich über die Entwicklung meines Logos sinniere …
dann ist es sicherlich cooler, dir davon zu erzählen, wie dies entstand. Der schwarze Kreis mit seinen dicken und dünnen Linien per se war seit Anbeginn meiner Karriere bereits da – nur war mir dies nicht im Geringsten bewusst – und da haben wir den Salat, denn im Leben sind Wahrnehmung und Bewusstsein unsere Gäste, nur sollten wir sie auch auf unsere Gästeliste setzen. Ein Erkennungsmerkmal für mich als Künstlerin ist nicht wirklich relevant gewesen. Denn 1997, während meines Startes in der Kunstszene sowohl als auch beim Erschaffen meiner personifizierten Kunst, war diese Art der Wiedererkennung nicht nötig. Wieso? Es gab kein Social Media. Es wurden Ausstellungen organisiert, darauf hingearbeitet, der Zyklus oder die Serie präsentiert, und dann ging es wieder zurück ins Atelier, um den inneren Schaffensdrang weiter zu verfolgen. Mich erproben, neu erfinden, dem Experimentellen einen Raum geben, denn daraus kreiert sich der rote Faden, die Wiedererkennung und ein signifikantes Merkmal für uns Künstlerinnen, so verstand ich meinen Call.
Das erste Mal kam ich mit dem Kreis bewusst in Berührung, als ich mit der Daseins-Serie begann, später umbenannt in The Existence of Universe vs. Individuality. Bis heute weiß ich nicht, warum ich sie anders titulierte. Dasein bezieht sich auf ein Hiersein, Präsenzsein, in der Gegenwart sein, auf Erden sein, verbunden sein inklusive Bodenhaftung.
Doch während dieses oben genannten Zyklus entwickelte sich der Kreis als mein existierendes Zeichen und Signet. Zuvor war er bei den vorangegangenen Arbeiten auch bereits im Detail und in Gemälden vorhanden, doch während dieser Werkserie wurde er während der 33 Werke, die fortlaufend entstanden, sichtbar. Ich malte nicht bewusst einen braunen Kreis mit weißer Innenfläche bzw. Körperformen mit weißen Köpfen, sondern es entstand intuitiv abstrakt aus dem Werkprozess heraus. Im Nachhinein titulierte es ein Kurator in seinen Worten: Erst mit dieser Serie habe ich meine künstlerische Berufung angenommen. Ich bin präsent, ich bin jetzt da—committed, sozusagen. Ja, das würde Sinn machen, ebenso in Anbetracht der Jahre zuvor, mit dem Debüt meiner ersten Soloausstellung 2003 und dessen offizieller Würdigung vom Bayerischen Kultusministerium.
Über die Jahre wurde das Sinnbild des Kreises in vielen Bildern immer wieder angedeutet und in den Werkserien wie Circle of Love mit aufgenommen. Erst als ich 2018 meine Webseite von einer Agentur überarbeiten ließ, kam die Rede auf ein Logo.
Als ich mir mein gesamtes künstlerisches Schaffen vor Augen führte, d.h. mein Abenteuerleben und dessen Reisen, meine daraus entwickelte Lebensphilosophie und vor allem, wenn ich meine Stiftführung betrachtete, fiel es mir wie Schuppen von den Haaren, dass der Kreis schon immer intuitiv mein Sinnbild gewesen ist. Und auch als Metapher oft den Satz benutzte, ein Kreis schließt sich, ein neuer beginnt. So malte ich es in relativ ungewohnter Manier mit einem Aquarellpinsel und setzte feine gezeichnete Linien hinzu. Kurz darauf ließ ich das Logo von meinem Schwager auf meinen rechten Oberarm tätowieren. Mit all meinen Erfahrungen verstand ich mein Leben als einen fortwährenden Kreislauf, und so wurde daraus mein visuelles Sinnbild für meine Berufung als Künstlerin.

Authentisch sein ist mein Aushängeschild, und das bekommt mein Kunde ohne Umschweife über meine Kunst geliefert. Wenn Du Dich von einem meiner Kunstwerke angesprochen fühlst, dann spricht der Inhalt, die Energie, zu Dir. Es ist der Gesamtausdruck des Bildes, welches voll gefüllt ist mit jener Kraft der Liebe, die mich trägt und sich durch mein Leben zieht. Es ist meine Energie, die sich in dem Logo widerspiegelt und pure Ausdruckskraft besitzt. So gesehen symbolisiert ein Branding, ein grafisch-visuelles Logo, eine Marke. Doch ich bin keine Brand, will ich auch nicht sein. Ich bin unique, und so ist auch mein Wirken als Künstlerin und Coach. Mein Logo entwickelte sich über viele Jahre aus mir heraus. Wenn Du Dich für meine Kunst interessierst und von ihr berührt bist, dann identifizierst Du Dich bewusst oder auch unbewusst mit jenem Lebensgefühl und dessen Bewusstsein, welches sich via meines Logos und dessen Energie ausdrückt. Und hier eine Erklärung dazu.
persönliches Signet Petronilla HohenwARTer.
Der Kreis ist eines der ältesten Ursymbole der Welt und steht für die Einheit, Vollkommenheit und das Absolute. Als Symbol des Himmels und des Universums bezieht sich der Kreis und sein Kreislauf auf das spirituelle und weibliche Prinzip. Der Kreis als Essenz und Quelle. Mein handgemaltes Zeichen, auch Enso genannt, strahlt eine Kraft aus, welche ich mit der Liebe allen Seins assoziiere. Sie ist für mich mein Nährboden und Fundament, in dem jede Lebensschattierung ihren Platz findet. In fast jedem meiner Kunstwerke wird der Kreis durch die Linie mit Pinsel, Stift, Ölkreide und Sprühdose sichtbar inklusive jene Energie, die sich über diese Ausdrucksform freisetzt. Der Kreis als Symbol versinnbildlicht meine Lebensphilosophie, ist die Grundlage meines Kunstschaffens und dadurch in meinen Kunstwerken sichtbar gemacht.
Der wahre Schatz meiner Vita sind bis dato die entstandenen Kunstwerke. Sie lehren mich das Schöpfen aus meinem unbewussten, unendlichen Raum. Dabei dehne ich mich beim Erschaffen meiner Kunst wie ein pulsierender Punkt aus, dieses Ausdehnen erstreckt sich über eine Linie, und dabei zieht diese Linie Kreise. Deshalb ist mein Sein und Wirken ein lebendiges Ganzes, eine Einheit. Erst durch das Versenken in meinen inneren Bewusstseinsraum, der sich mir jeden Tag aufs Neue offenbart, wird mein authentisch ungefilterter und wahrhaftig visueller Ausdruck über meine Kunst der Welt zugänglich gemacht – mein Logo als steter Kreislauf in the Name of Love…

Ermächtigen wir uns wieder und lassen uns dabei von der KUNST inspirieren, die Welt mit LIEBE zu erhellen. Der Spirit meiner Kunst wirkt bestärkend, denn ein großartiges Kunstwerk nährt den Körper, beflügelt den Geist und erhellt die Seele.