I AM
Petronilla and yes behind every artist is a story…
my mission with a vision
artist statement
Die Kunst ist ein Ausdruck des Göttlichen – was bedeutet göttlich ohne das Wort Gott einer Religion zu zu ordnen ? Diese Frage stelle ich mir bei jedem meiner Kunstwerk, die ich bis dato erschaffen habe. Damit gebe ich meine Frage an Dich weiter: Was bedeutet es in diesen Tagen wieder vermehrt Mensch zu sein, dabei Deine Werte wieder zu entdecken, die Dich authentisch und integer sein lassen ? Begegnest Du Dir und Deinem Leben in all seinen Facetten mit Liebe ?
Back to your Roots – stand up for yourself
ist mein Call an Dich > Dir der Kraft der Liebe bewusst zu sein + Dich ihrer wieder zu ermächtigen. Meine Lebensgeschichte, der Ruf meiner Seele und damit verbunden mein Werdegang als Künstlerin ließen mich meine Wurzeln und meine damit verbindliche Stärke der Liebe wieder entdecken.
Meinem künstlerischen Schaffensprozess liegt diese Energie zugrunde, sie führt und leitet mich an. Die Kraft der Energie der Liebe nimmt Form an, dehnt sich aus und wird dadurch sichtbar und spürbar, denn sie wirkt fühlbar über den visuellen Raum hinaus. Meine Kunstwerke stellen diesen TransFORMationsprozess, d.h. die Umwandlung + dessen Schwingung vom ein bis dreidimensionalen Objekt bis hin zur multimedialen Rauminstallation dar.
Der unsichtbare innere Raum – the hidden space – diese nicht sichtbare und doch wahrnehmbare Existenz und bestärkenden Energieform ist meine Quelle und Spielplatz. Dieser innere Raum setzt in mir jene Form von Energie frei, die ich als reine Liebe wahrnehme und verbunden damit geht ein Ablösung und Befreien alter Strukturen und Schichten einher. Es ist jene treibende ursächliche Kraft, die sich durch mich bei jedem Kunstwerk am Duktus durch die Farbe + in der Linienführung zu erkennen gibt und sich mit Struktur fließend und informell präsentiert. Es ist mein Raum der Kunst, der essentiell mit Liebe durchflutet ist. ICH BIN und so bin ich im Einklang mit der Frequenz des Göttlichen, dem Feld der unendlichen LIEBE.
So long, ermächtigen wir uns und lassen wir uns dabei von der KUNST inspirieren, die Welt mit LIEBE zu erhellen
art reflects the divine ...
und ich bin einfach göttlich. Dies ist nicht nur eine Phrase, denn das unendliche Bewusstsein, die Quelle der Liebe – the Divine – spielt eine essentielle Rolle in meiner Lebensgeschichte und spiegelt sich in meiner Persönlichkeit, in meinem Lebensstil, meinen Erfahrungen, in meiner Kunst, deren Entwicklung und dessen Bewusstsein wider. Sie ist eine beständige abenteuerliche Reise zu meinem inneren Wesenskern und offenbart mir, wer ich im Herzen wirklich bin.
I AM – ICH BIN ist für mich die höchste Instanz geistigen Bewusstseins und umschreibt das Göttliche, das Absolute, von dem ich als Mensch nicht getrennt bin. Ich erlebe diese Verbindung in mir sehr klar und transparent essentiell, die bestärkend wirkt. Nenn es Higher Power, bedingungslose Liebe – es lässt mich klar und heller sehen, tiefer fühlen und darüber hinaus allumfassend erkennen. Diese Erkenntnis erdet mich, legt zugleich den Blick für die Ästhetik des Unsichtbaren frei und schenkt mir inneres Wissen. Diese Energie setzt sich in mir frei und findet in meinen Kunstwerken ihren Ausdruck. Seit jeher ist die bildende Kunst an sich ein wertvoller Schatz in unserer evolutionären menschlichen Entwicklung.
Liebe ist , Kunst bildet und beides besitzt Mehrwert – thats it ! Sie schwingt wie ein Soundsystem, hat ihren eigenen Klang und ist auf tiefster Seelenebene berührend.
art is an expression of the divine
1998-2023
cv + biographie
CV | AUSBILDUNG | STUDIUM | BERUFSTÄTIGKEIT
1983-1986
Studium an der Akademie für Sozialpädagogik, Passau
1987-1997
Berufstätigkeit > Kinder, Jugend- & Erwachsenenbildung
1995-1997
Weiterbildung TIRA | Traumatic Incident Reduction Association, München
1997-2000
Kunststudentin an der UNS Surakarta, Indonesien, Visual Arts bei Narsen Afatara
1997-2002
Druckgrafik + Freie Malerei in Europa u.a. mit Horst Bernhard AT, Ilona Chválová CZ, Daniel Fischer SK, Erwin Eisch DE
1995-2004
fortlaufende Auslandsreisen nach Südostasien inklusive mehrmonatige Auslandsaufenthalte in Indonesien
2004-2009
temporäre Auslandsreisen in Europa
2009-2014
CO-Founder -artspace191, temporärer Wohn- und Arbeitsaufenthalt Wien, Österreich
2013-2016
PH KunstEdition GbR| Start-UP mit S. Zellner, limitierte KunstEditionen, Waldkirchen, DE
seit 1998 freischaffende Künstlerin und Coach für TIRA und Persönlichkeitsentwicklung
seit 1998 Atelier Petronilla HohenwARTer, Solo und Gruppenausstellungen , Kunstprojekte, Messebeteiligungen national und international
2022 Weiterbildung in ThetaHealing®
Mein persönliches Zeichen
Der Kreis ist eines der ältesten Ursymbole der Welt und steht für Vollkommenheit, Einheit und das Absolute. Als Symbol des Himmels und des Universums bezieht sich der Kreis und sein Kreislauf auf das spirituelle und weibliche Prinzip. Der Kreis als Essenz und Quelle. Mein handgemaltes Zeichen – Enso – strahlt eine Kraft aus, welche ich mit der Liebe allen Seins assoziiere. Sie ist mein Nährboden und Fundament für mein Leben.
In fast jeden meiner Kunstwerk ist der Kreis durch die Linie, ob mit Pinsel , Stift, Ölkreide, Sprühdose sichtbar und ebenso die Energie, die mit jeder dieser Linien freigesetzt ist. Dieses Symbol versinnbildlicht die Philosophie meines Lebens, ist die Grundlage meines Kunstschaffens und in meinen Kunstwerken sichtbar.
BIOGRAPHIE
Petronilla Hohenwarter, geboren 1965 in Waldkirchen, absolvierte 1986 die Fachakademie für Sozialpädagogik in Passau. Von 1987-1997 arbeitete sie als Sozialpädagogin in der Kinder-, Jugend- und Erwachsenenbildung. Sie kündigte ihren Beruf und begann zusätzlich eine private Ausbildung in angewandter Metapsychologie in München und erwarb 1995-1997 eine Zertifizierung als TIRA-Instructor für Trauma Healing. Seit ihrer frühen Kindheit war die Künstlerin von abstrakten Ausdrucksformen jeglicher Art fasziniert . Es war nur eine Frage der Zeit, bis sie auf einer Reise nach Südostasien im Jahr 1997 von der Kunst völlig fasziniert war. Und sie der Ruf der Kunst in Indonesien ereilte.
Petronilla Hohenwarter nahm als Gaststudentin in den Jahren 1997-2000 an der Kunstfakultät der Universität von Surakarta an verschiedenen Kunstkursen wie freie Malerei, Keramik, Installation und neue Medien teil. Zur gleichen Zeit fanden erste Ausstellungen in Deutschland und Indonesien statt.
Ihre Liebe und Wertschätzung für indigene Völker, deren kulturelle Weisheit und spirituelle Verwurzelung ließen die Künstlerin auf ihren Reisen die Komplexität der Menschheit noch tiefer wahrnehmen. Durch ihre persönlichen Erfahrungen aus mehr als 25 Jahren als Künstlerin wird diese innere Weisheit durch ihre bekräftigenden und leuchtenden Kunstwerke, vermittelt.
1999 erwarb die Verlagsgruppe Passau | PNP | als erste öffentliche Sammlung Kunstwerke für die Redaktionsräume in Waldkirchen. Von 1997-2002 besuchte die Künstlerin außerdem ausgewählte Kurse bei Dozenten der freien Malerei, Druckgraphik und Zeichnung in Europa, um ihr Wissen über zeitgenössische Kunst zu erweitern, während sie ebenso in Indonesien weiterhin ihre Praxis vertiefte. 2002 wurde Ihr der Bayerische Debütanten Preis für ihr Solo Debüt als Künstlerin verliehen. Ihre Kunst wurde 2004 in Florenz, Italien auf der Abstracta mit dem 1. Preis ausgezeichnet. 2005-2020 nahm Petronilla Hohenwarter auf Einladung von Galerien, Kunstvereinen und Stiftungen an internationalen Kunstsymposien und Künstlerresidenzen in Europa, Asien und den Vereinigten Staaten teil. Von 2009-2014 lebte und arbeitete die Künstlerin in Wien, Österreich. 2015 wurde der Künstlerin vom Kulturkreis des Landkreises Freyung-Grafenau eine weitere offizielle Auszeichnung zu teil.
Seit 1998 ist die Künstlerin hauptberuflich national und international tätig, ihre Kunstwerke befinden sich in öffentlichen und privaten Sammlungen. Petronilla Hohenwarters visuelles Signet ist informell, expressive, visionär und umfasst Malerei, Zeichnung und digitale Kunst.
Der wahre Schatz meiner Lebensvita sind bis dato die entstandenen Kunstwerke. Sie lehren mich das Schöpfen aus dem unbewussten Raum als ein Gesamtkunstwerk , als einen wahrhaft realen Lebensausdruck zu verstehen.
Ihr Call und Mission Statement > Ermächtigen wir uns wieder und lassen uns dabei von der KUNST inspirieren, die Welt mit LIEBE zu erhellen.